Strona główna rozwiń menu

„Światło Tradycji – Wystawa Wycinanek Darii Alyoshkiny”

Zapraszamy na wystawę prac Darii Alyoshkiny – światowej sławy artystki, która dokonała rewolucji w tradycyjnej ukraińskiej wycinance. W ramach projektu Fundacji Aktywna Integracja można podziwiać ukraińskie wytynanki w wielkoformatowej odsłonie sztuki współczesnej.

Światło Tradycji – Wystawa Wycinanek Darii Alyoshkiny
Fot. Fundacja Aktywna Integracja

Światło tradycji / Daria Alyoshkina
Galeria Podbrzezie
Instytut Sztuki i Designu Uniwersytetu Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
16 stycznia – 26 lutego 2026
Kurator: Artur Wabik

 

Prace Darii Alyoshkiny charakteryzujące się monumentalną skalą (często przekraczającą 2–3 metry wysokości) oraz niezwykłą precyzją wykonania, stanowią unikatowe połączenie rzemiosła ludowego ze współczesną instalacją artystyczną.
 
Na wystawie można obejrzeć ponad 20 prac z różnych cykli, z których większość powstała w ciągu ostatnich dziesięciu lat. Monumentalne kompozycje zostały wybrane spośród setek metrów kwadratowych twórczości artystki w taki sposób, aby pokazać jak najszerszy wachlarz form i tematów.
 
Wydarzenie wpisuje się w strategię budowania porozumienia poprzez kulturę, prezentując polskiemu odbiorcy głębię ukraińskiej symboliki narodowej (motywy Drzewa Życia, kosmogonia etniczna) w sposób nowoczesny i przystępny. Projekt stanowi wyraz solidarności artystycznej oraz wspólnoty dziedzictwa narodów Europy Środkowo-Wschodniej.
 
Artystka reprezentowała Ukrainę na prestiżowych forach międzynarodowych (m.in. w Paryżu, Seulu i Monachium), a jej obecność w Krakowie jest wydarzeniem o znaczeniu europejskim, promującym najwyższe standardy współczesnego designu opartego na tradycji.
 
Częstymi motywami prac Darii Aloszkiny są postacie kobiece i ornamenty roślinne. Niektóre z nich przedstawiają konkretne osoby i wydarzenia z historii Ukrainy, a inne są swobodną interpretacją mitów, legend i podań ludowych. Prace Aloszkina wpisują się w proces powrotu do tradycyjnej kultury ludowej, który trwa w Ukrainie już drugą dekadę i jest związany z odbudową tożsamości narodowej.

Ukraińskie wycinanki były zazwyczaj tworzone poprzez złożenie arkusza od dwóch do ośmiu razy i wycięcie w nim figur tak, aby po rozłożeniu powstał symetryczny wzór. Chociaż artystka zastąpiła nożyczki nożami, jej prace nadal są tworzone całkowicie ręcznie, w oparciu o praktyki z XIX wieku. Jednocześnie Dariia Aloszkina nie tylko tchnęła nowe życie w starożytną ukraińską sztukę wycinanki, ale także przekształciła ją w pełnoprawny język sztuki współczesnej, czyniąc ją zrozumiałą i rozpoznawalną w kontekście światowym.

Miłość artystki do wycinanek jest głęboko zakorzeniona w jej dzieciństwie spędzonym w malowniczej ukraińskiej wsi. To właśnie tam nauczyła się postrzegać tradycje, odczytywać symbole, odczuwać harmonię i głęboko rozumieć otaczającą ją przyrodę — cechy, które do dziś stanowią podstawę jej artystycznego myślenia.

Dariia Aloszkina urodziła się w 1982 roku w Kijowie. Ukończyła Lwowską Narodową Akademię Sztuk Pięknych, uzyskując tytuł magistra w specjalności „rzeźba monumentalna”. Od 2010 roku artystka aktywnie uczestniczy w międzynarodowych wydarzeniach artystycznych, reprezentując Ukrainę za pomocą papierowych wycinanek w ponad 21 krajach świata, w tym w Polsce, Niemczech, Francji, Korei Południowej, Kanadzie, Stanach Zjednoczonych, Belgii, Austrii, Szwajcarii, Włoszech, Danii, Irlandii, Japonii i Bułgarii.

Jej prace dwukrotnie zdobiły ukraińskie stoisko na targach książki Livre Paris, a także dwukrotnie były prezentowane na prestiżowej międzynarodowej wystawie Révélations Grand Palais w Paryżu. W 2018 roku wycinanki Aleszkiny były pokazywane w ramach Paris Design Week, w 2019 roku — w siedzibie ONZ w Szwajcarii, a w 2023 roku — na Biennale Sztuki Rzemiosła w Wenecji na zaproszenie Fundacji Michała Anioła. Artystka jest wpisana do przewodnika artystycznego Homo Faber Fundacji Michała Anioła, współpracowała z ukraińskim i polskim Vogue, a także z markami jubilerskimi Cartier, Oberig i Sowa.

Twórczość Darii obejmuje około dwóch tysięcy prac małego formatu i ponad 500 kompozycji wielkoformatowych. Wystawa w Instytucie Sztuki i Projektowania UKEN jest drugą monograficzną wystawą artystki w Krakowie, gdzie mieszka i pracuje od 2022 roku. 
 
Przedsięwzięcie finansowane w ramach Krajowego Planu Odbudowy i Zwiększania Odporności (KPO) ze środków Unia Europejska – NextGenerationEU w ramach inwestycji A2.5.1 „Program wspierania działalności podmiotów sektora kultury i przemysłów kreatywnych na rzecz stymulowania ich rozwoju” w ramach projektu Fundacji Aktywna Integracja „Światło Tradycji – Wystawa wycinanek Darii Alyoshkiny z warsztatami ekologicznymi i technologicznymi dla sektora kreatywnego."
pokaż metkę
Autor: Fundacja Aktywna Integracja
Osoba publikująca: Sylwia Drożdż
Podmiot publikujący: Otwarty Kraków
Data publikacji: 2026-01-18
Data aktualizacji: 2026-01-19
Powrót
Znajdź